Four Kashiwa, établi en 1965 à Seto, préfecture d'Aichi
À PROPOS DE NOUS
À propos du four de Kashiwa
CONCEPT
Tout est différent et c'est ce qui rend la chose intéressante : les modifications du four lors de la cuisson en réduction
Dans la fabrication des fours Kashiwa Kiln, il est primordial que chaque objet possède une expression unique.
Même si les pièces ont la même forme et le même motif, deux pièces ne sortiront jamais identiques du four.
Ce sont les différences individuelles, telles que les irrégularités du produit fini, les subtiles variations de couleur et les légères distorsions de forme, qui confèrent aux produits de Kashiwa Kiln leur personnalité unique et leur charme exceptionnel.
Il y a quelque chose d'intéressant dans le fait que chaque pièce soit différente, et lorsqu'on en prend une en main, on développe un attachement particulier à elle, comme s'il s'agissait d'un objet unique.
Depuis sa fondation, Kashiwa Kiln a hérité et utilisé la méthode de moulage Gaba utilisant de l'argile rouge, ses propres émaux développés et les techniques de cuisson en réduction.
L'argile est façonnée par moulage à partir d'une argile rouge tendre. Lors de la cuisson, elle se déforme lentement et naturellement, conférant à la pièce finie une texture chaleureuse évoquant des traits dessinés à la main. De plus, l'émail, dont la mise au point a nécessité environ deux ans, est formulé pour créer intentionnellement des irrégularités à la cuisson. Ainsi, même cuites dans le même four, chaque pièce aura un aspect unique, en fonction de la flamme, de la température et de l'humidité. La texture mate, fruit de l'harmonie entre l'argile rouge et l'émail, associée à des tons neutres et doux, crée un aspect naturel et chaleureux, absent des produits industriels. Plutôt que de rechercher l'uniformité comme la poterie produite en masse, cet artisanat embrasse le hasard et les variations, pour une présence irremplaçable et singulière.
Par exemple, les objets (figurines) à motifs animaliers de Kashiwa Kiln suscitent un sourire au premier regard et évoquent une vision du monde apaisante. Leurs formes rondes et généreuses, ainsi que leurs textures simples et chaleureuses, insufflent à votre quotidien une sensation de paix, comparable à celle que l'on éprouve en respirant profondément en forêt.
Nous espérons que ces vases et objets, qui dégagent une richesse née de leurs irrégularités, s'intégreront doucement à votre quotidien et deviendront des objets précieux pour longtemps.
HISTOIRE
Le début du four de Kashiwa
Dans les années 1960, sous l'influence de l'âge d'or du design scandinave, de petits ateliers utilisant la technique du moulage ont fleuri les uns après les autres à Seto. Le fondateur de Kashiwa Kiln, Iwatsuki Hisayuki, était lui aussi fortement inspiré par le style scandinave, notamment par les œuvres du designer finlandais Kaj Franck, et ouvrit son propre four à Higashihoracho, dans la ville de Seto, en 1965. Iwatsuki Hisayuki aspirait à créer des « modèles intemporels, reproductibles à l'infini ». Pour concrétiser ce rêve, il commença par concevoir lui-même les modèles et les prototypes, puis se consacra à la production en petites séries, en utilisant la technique du moulage.
À sa fondation, les objets décoratifs en porcelaine blanche étaient très en vogue dans la région de Seto. Cependant, Kashiwa Kiln choisit d'utiliser de l'argile rouge et de créer des ornements à motifs animaliers, tirant parti des subtiles déformations de l'argile et des variations d'émail dues à la cuisson en réduction. Ce style unique attira l'attention d'une société commerciale de Nagoya, et les commandes à l'exportation vers la côte ouest américaine et l'Europe du Nord explosèrent, menant à une production sous-traitée pour des entreprises renommées. Toutefois, la forte appréciation du yen suite aux accords du Plaza en 1985 plongea le secteur de l'exportation dans la crise, contraignant de nombreuses poteries de Seto à fermer leurs portes. Face à cette situation, Kashiwa Kiln se recentra sur la production pour le marché intérieur, utilisant des techniques de moulage, et poursuivit son activité. Tout en travaillant sur des projets OEM avec de jeunes designers et des entreprises de premier plan au Japon et à l'étranger, Kashiwa Kiln conserve le même système de production intégré avec une petite équipe qu'elle a maintenu depuis sa fondation, gérant tout en interne, de la conception à la production de prototypes, en passant par le moulage, l'émaillage, la cuisson et l'emballage/l'expédition.
En 2006, Hisato Iwatsuki, fils du fondateur, a repris l'entreprise familiale, perpétuant ainsi la tradition familiale. Tout en préservant les techniques et l'esprit du mélange original d'argile rouge et d'émail, la méthode de moulage et la cuisson en réduction héritées de la première génération, il s'attache également à développer de nouveaux ornements animaliers et des vases à fleurs. Les motifs en relief complexes, qui font la renommée de Kashiwa Kiln, ont été transmis de génération en génération tout en étant adaptés aux goûts contemporains, et l'entreprise continue de créer discrètement des pièces intemporelles.
SAVOIR-FAIRE
Technologie et matériaux
« Des calculs méticuleux qui engendrent des distorsions » : ces mots symbolisent le savoir-faire de Kashiwa Kiln (technologie et matériaux). Grâce à des techniques de fonte à la main, même les plus infimes distorsions et irrégularités inhérentes à la fabrication sont intégrées au caractère unique de chaque pièce. Alors que la production de masse exige généralement une finition uniforme, Kashiwa Kiln préserve délibérément ces variations et distorsions, conférant à chaque pièce une expression et une chaleur singulières.
Le procédé de moulage est l'aboutissement d'un savoir-faire artisanal. Un prototype en argile ou en plâtre est réalisé, puis un moule en plâtre est tiré de ce prototype pour créer le moule maître. Le plâtre est ensuite coulé dans un moule (qui servira à la fabrication du moule de travail) lui-même moulé à partir du moule maître, et le moule de travail permettant de former le produit est enfin terminé. C'est une méthode extrêmement longue et complexe qui requiert au total trois étapes de moulage pour créer le moule du produit.
Kashiwa Kiln a également transmis avec soin son attachement aux matériaux, inchangé depuis sa fondation. Utilisant l'argile de la région de Seto, la première génération a créé, par de nombreux essais, une argile rouge tendre. Cette argile rouge a été transmise à la seconde génération et se déforme progressivement avant la cuisson des pièces. Les subtiles déformations qui apparaissent au fil du temps confèrent aux pièces une chaleur qui évoque des traits dessinés à la main.
Une autre caractéristique unique des pièces Kashiwa Kiln réside dans leur émail, développé indépendamment pendant près de deux ans. La cuisson se fait selon la méthode de la cuisson en réduction, et l'émail est volontairement ajusté pour créer des irrégularités et des marques de brûlure. Même cuites dans le même four, la couleur varie d'une pièce à l'autre en fonction de la flamme, de la température, de l'humidité et d'autres facteurs, rendant chaque pièce unique. La texture singulière, fruit de l'harmonie entre l'argile rouge et l'émail, combinée aux teintes douces de la texture mate et des couleurs neutres, confère à ces pièces une expression complexe et profonde, absente des objets produits en série ; l'émail semble peindre un tableau.
Même à notre époque où l'efficacité et la précision sont mises en avant, Kashiwa Kiln valorise avant tout la chaleur du travail artisanal.
Bien que nous disposions d'un système nous permettant de créer de manière constante des formes complexes à l'aide de moules en plâtre, chaque pièce est soigneusement fabriquée à la main du début à la fin.
C’est pourquoi chaque pièce possède une expression douce et une individualité propres, apportant une touche de chaleur à la vie numérique moderne.
EMPLACEMENT
Le paysage originel de Seto, capitale millénaire de la poterie, chemin de la clôture du four
La ville de Seto, dans la préfecture d'Aichi, est réputée comme l'un des « Six Fours Anciens du Japon », six régions productrices de céramique où l'on fabrique sans interruption la céramique depuis le Moyen Âge jusqu'à nos jours. La faïence de Seto bénéficie d'une histoire de plus de mille ans et a longtemps été un moteur essentiel de l'industrie céramique japonaise. Le mot « setomono », qui désigne la poterie en général, est également originaire de Seto, et l'industrie céramique de Seto jouit d'une renommée tant au Japon qu'à l'étranger.
Horamachi, ville de Seto, préfecture d'Aichi, où se trouve l'atelier Kashiwa Kiln, était autrefois une ville de poterie animée où se concentraient de nombreux fours.
Aujourd'hui, il ne reste que quelques maisons, mais le « Kamagaki no Komichi » (chemin des murs du four) continue tranquillement le long de la rue.
Le kama-gaki est un mur formé par l'empilement d'outils de four usagés. S'étendant sur environ 400 mètres, ce magnifique motif géométrique est un spectacle unique à Seto.
Au lieu de jeter les vieux outils, on les utilise comme partie intégrante du paysage – cette idée incarne la pensée de personnes qui ont toujours chéri les objets et leur esprit durable.
Le sentier de Kamagaki est un site du patrimoine industriel soigneusement préservé par les habitants, offrant un paysage qui témoigne jusqu'à nos jours de la culture potière de Seto. En le parcourant, on se plonge dans l'histoire de cette époque qui a façonné ces terres.
Derrière l'atelier s'étend un bosquet de chênes à feuilles de scie et de chênes konara. En automne, les glands jonchent le sol, que les enfants ramassent avec joie. Le four fut baptisé « Kashiwa » en référence à ces fruits. Entouré d'arbres et d'argile, le souvenir de cette terre millénaire perdure dans le travail quotidien du four Kashiwa, où l'on fabrique encore des poteries.
