ÜBER UNS
Über den Kashiwa-Brennofen

KONZEPT
Die Tatsache, dass jeder Mensch anders ist, macht es so interessant: Ofenumwandlung durch Reduktionsbrand
Bei Kashiwa Kiln legen wir größten Wert darauf, dass jedes einzelne Objekt seinen eigenen, einzigartigen Charakter besitzt.
Selbst wenn Formen und Muster gleich sind, werden keine zwei Stücke nach dem Brennen exakt gleich aussehen.
Die individuellen Unterschiede beim Brennvorgang, wie etwa Unebenheiten in der Farbe, subtile Abweichungen in der Form und leichte Verzerrungen, sind genau das, was den Werken von Kashiwa Kiln ihren einzigartigen Charakter verleiht und ihren größten Reiz ausmacht.
Jedes einzelne Stück hat seinen ganz eigenen Charme, weil sie alle unterschiedlich sind, und wenn man eines in die Hand nimmt, entwickelt man eine besondere Bindung dazu, als wäre es ein Unikat.
創業以来、かしわ窯は赤土を使ったガバ鋳込み製法と、独自に開発した釉薬、そして還元焼成による焼成技術を受け継ぎ、活かしています。
柔らかな赤土を用いた鋳込みの技法によって成形された生地は、焼成の過程でゆっくりと自然な歪みが生まれ、手描きの線のようなあたたかみのある風合いを帯びて完成します。さらに約2年の歳月をかけて生み出された釉薬は、焼成中にあえてムラが出るよう配合されており、同じ窯で焼いても炎の当たり具合や気温・湿度によって一つひとつ異なる表情に仕上がるよう工夫されています。赤土と釉薬の相性が生み出すマットな質感と中間色のやわらかな色調も相まって、工業製品にはない自然で温かみのある佇まいを感じられるのも特徴です。大量生産の器のように均一さを追求するのではなく、こうした偶然性やゆらぎを受け入れるものづくりによって、かけがえのない特別な存在感が宿っています。
Die von Kashiwa Kiln gefertigten Tierfiguren beispielsweise vermitteln eine Weltsicht, die einem sofort ein Lächeln ins Gesicht zaubert und dem Herzen Frieden und Ruhe schenkt. Ihre vollen, runden Formen und die schlichte, warme Haptik bringen dieselbe Art von Frieden in den Alltag, die man beim tiefen Einatmen im Wald empfindet.
Wir hoffen, dass diese Gefäße und Gegenstände, die durch ihre Unvollkommenheiten einen besonderen Reichtum ausstrahlen, Sie sanft durchs Leben begleiten und Ihnen über viele Jahre hinweg wertvolle Besitztümer bescheren werden.

GESCHICHTE
Der Beginn des Kashiwa-Brennofens
In den 1960er Jahren, beeinflusst vom goldenen Zeitalter des skandinavischen Designs, entstanden in Seto zahlreiche kleine Werkstätten, die mit dem Gießverfahren arbeiteten. Auch Hisayuki Iwatsuki, der Gründer von Kashiwa Kiln, war stark vom skandinavischen Stil, insbesondere von den Werken des finnischen Designers Kaj Franck, inspiriert und eröffnete 1965 seinen eigenen Brennofen in Higashido-cho, Seto. Iwatsukis Ziel war es, „dauerhafte Designs zu schaffen, die unbegrenzt produziert werden können“. Um diese Vision zu verwirklichen, entwarf und fertigte er Prototypen selbst und produzierte in kleinen Serien im Gießverfahren.
Bei ihrer Gründung waren weiße Porzellan-Neuheiten (Dekorationsartikel) in der Seto-Region der letzte Schrei. Die Kashiwa-Brennerei hingegen verwendete bewusst roten Ton und schuf Ornamente mit Tiermotiven, die durch die Reduktionsbrandtechnik im Brennofen und die subtilen Verformungen des Tons entstanden. Dieser einzigartige Stil erregte die Aufmerksamkeit eines Handelsunternehmens in Nagoya, und die Exportaufträge an die Westküste der USA und nach Nordeuropa stiegen sprunghaft an, was zu einer OEM-Produktion mit namhaften Unternehmen führte. Nach dem Plaza-Abkommen von 1985 wertete der Yen jedoch stark auf, was das Exportgeschäft in eine schwere Krise stürzte und viele Brennereien in Seto zur Schließung zwang. Inmitten dieser Umstände verlagerte die Kashiwa-Brennerei ihren Fokus auf die Herstellung von Produkten für den heimischen Markt im Gießverfahren und konnte ihren Betrieb fortsetzen. Darüber hinaus hat das Unternehmen, während es OEM-Projekte mit jungen Designern und führenden Unternehmen im In- und Ausland realisiert, sein kleines, integriertes Produktionssystem beibehalten, das seit seiner Gründung unverändert geblieben ist und alles im eigenen Haus abwickelt – von der Entwicklung und Prototypenerstellung über das Gießen, Glasieren, Brennen und Verpacken bis hin zum Versand.
Im Jahr 2006 übernahm Hisato Iwatsuki, Sohn des Firmengründers und Inhaber in zweiter Generation, das Unternehmen. Er bewahrte die einzigartige Mischung aus rotem Ton und Glasur, das Gießverfahren sowie die von der ersten Generation überlieferten Techniken und den Geist des Reduktionsbrandes und konzentrierte sich gleichzeitig auf die Entwicklung neuer Tierornamente und Vasendesigns. Die kunstvollen Reliefmuster, das Markenzeichen der Kashiwa-Brennerei, wurden ebenfalls weitergegeben und modernisiert, sodass die zeitlose Tradition des Handwerks fortgeführt wird.

HANDWERKSKUNST
Technologie und Materialien
„Präzise Berechnungen, die Unregelmäßigkeiten erzeugen.“ – Dieser Satz symbolisiert die Handwerkskunst (Technik und Materialien) von Kashiwa Kiln. Durch die Anwendung des Handgussverfahrens werden selbst kleinste Unregelmäßigkeiten und Abweichungen, die während des Herstellungsprozesses entstehen, als Teil des Charakters des jeweiligen Stücks bewusst berücksichtigt. Während die Massenproduktion üblicherweise eine einheitliche Oberfläche erfordert, lässt Kashiwa Kiln bewusst Schwankungen und Unregelmäßigkeiten einfließen, wodurch jedes Stück einen einzigartigen Ausdruck und eine besondere Wärme erhält.
Der Gießprozess selbst ist ein Meisterwerk handwerklichen Könnens. Zunächst wird ein Prototyp aus Ton oder Gips erstellt. Von diesem Prototyp wird eine Gipsform abgenommen, die als Hauptform dient. Anschließend wird Gips in eine Form gegossen, die von der Hauptform abgeformt wurde. So entsteht die endgültige Form, mit der das Produkt geformt wird. Es handelt sich daher um ein äußerst zeitaufwändiges und komplexes Verfahren, das insgesamt drei Formvorgänge erfordert, bevor die endgültige Produktform hergestellt ist.
In der Kashiwa-Brennerei wird die seit der Gründung unveränderte Materialbeherrschung sorgsam weitergegeben. Ausgehend von Ton aus der Region Seto perfektionierte die erste Generation durch wiederholtes Ausprobieren einen weichen, roten Ton. Dieser rote Ton wird an die zweite Generation weitergegeben und entwickelt während des Brennvorgangs allmählich Verformungen. Diese subtilen, mit der Zeit entstehenden Unebenheiten verleihen den Werken eine Wärme, als wären sie von Hand gezeichnete Linien.
また、約2年の歳月をかけて独自に開発された釉薬も、かしわ窯ならではの特徴です。窯での焼成には還元焼成という手法を用いており、釉薬は焼きムラや焦げが出るようあえて調整されています。同じ窯で焼いても、炎の当たり方や気温・湿度などの条件によって発色が一つひとつ異なり、まったく同じ表情の作品は生まれません。赤土と釉薬の相性が織り成す独特の風合いと、マットな質感・中間色から生まれる優しい色味も相まって、釉薬が絵を描くように量産品にはない複雑で奥深い表現が生まれています。
Auch in der heutigen Zeit, in der Effizienz und Präzision einen hohen Stellenwert haben, schätzt Kashiwa Kiln vor allem die Wärme handwerklicher Arbeit.
Obwohl wir ein System etabliert haben, das es uns ermöglicht, mithilfe von Gipsformen konsistent komplexe Formen herzustellen, fertigen wir jedes Stück bis zum Schluss sorgfältig von Hand an.
Deshalb besitzt jedes Stück einen sanften Ausdruck und Individualität und bringt so einen Hauch von Wärme in unser modernes, digital geprägtes Leben.

STANDORT
Die ursprüngliche Landschaft von Seto, der tausend Jahre alten Töpferhauptstadt: der Brennofenwandweg.

Die Stadt Seto in der Präfektur Aichi gilt als eine der „Sechs alten Brennöfen Japans“, einer Region, in der die Keramikproduktion vom Mittelalter bis heute ununterbrochen betrieben wird. Seto-Keramik blickt auf eine über tausendjährige Geschichte zurück und ist seit Langem ein wichtiger Bestandteil der japanischen Keramikindustrie. Auch der Begriff „Setomono“, der Töpferwaren im Allgemeinen bezeichnet, stammt aus Seto, und die Seto-Keramikindustrie genießt nach wie vor sowohl national als auch international einen hervorragenden Ruf.
Die Kashiwa-Brennofenwerkstatt befindet sich in Horamachi, Seto City, Präfektur Aichi, einem Gebiet, das einst Heimat vieler Töpfereien war und als Töpferstadt florierte.
Obwohl heute nur noch wenige erhalten sind, setzt sich der „Brennofenwandpfad“ noch immer unauffällig entlang der Straße fort.
Eine Brennofenwand ist eine Mauer aus aufgeschichteten, gebrauchten Brennofenwerkzeugen. Dieses etwa 400 Meter lange und in einem wunderschönen geometrischen Muster angeordnete Bauwerk ist einzigartig in Seto und nirgendwo sonst in Japan zu finden.
Statt abgenutzte Werkzeuge wegzuwerfen, integrieren wir sie in die Landschaft – diese Idee verkörpert die Gefühle von Menschen, die ihre Besitztümer schätzen und einen nachhaltigen Geist haben.
Der „Kesselmauerpfad“ ist ein Zeugnis der industriellen Geschichte, das von der lokalen Bevölkerung sorgsam bewahrt wird und die Töpferkultur von Seto bis heute lebendig werden lässt. Schon beim Begehen dieses Pfades kann man die Geschichte der Region spüren.
Hinter der Werkstatt erstreckt sich ein Hain aus Sägezahneichen und Japanischen Eichen. Im Herbst rollen die Eicheln herab und erfreuen die Kinder beim Sammeln. Der Name des Brennofens, „Kashiwa“, leitet sich von diesen Eicheln ab. Umgeben von Bäumen und Lehm, ist der Alltag im Kashiwa-Brennofen, wo noch immer Keramik hergestellt wird, still und leise von der tausendjährigen Geschichte des Landes durchdrungen.

